NYCxDESIGN 2025 : Guide - NOUVEAUX CODES EMERGENTS

@audocph - @kikigoti - Les Collection by @lisaluvsit

Du 15 au 21 mai, New York se transforme une fois encore en spectacle de création à l’occasion de NYCxDESIGN, le festival annuel dédié à l’innovation design. De Manhattan à Brooklyn en passant par Ridgewood, l’événement s’étend sur les cinq boroughs de la ville et célèbre une vision plurielle du design, ancrée dans l’identité, l’indépendance et l’engagement social.

L’édition 2025 marque un vrai changement de ton. Loin de l’opulence théâtrale aperçue à Milan, NYCxDESIGN met cette année à l’honneur les voix émergentes et les studios indépendants, faisant du design à la fois un outil fonctionnel et un manifeste culturel.


Shelter – Vol.1: Mart Nouveau

Les Collection - @lisaluvsit

@audocph

@atelier_ollin

Une nouvelle foire lancée par Afternoon Light, Shelter réunit plus de 100 marques et studios. D’Audo Copenhagen à Les Collection, en passant par Atelier Ollin, l’événement trace un territoire hybride où désirabilité, narration et préparation au marché se rencontrent. Un format démocratique du design à l’ère post-retail.

Biome par Lichen Studio

@vyvoistudio

@weskn0ll for @malcolmransome

@yuxuan_huang__

Dans le quartier de Ridgewood, le studio et boutique Lichen orchestre une exposition à la croisée de l’écologie et de la création. Biome explore les liens entre environnement physique et identité créative, avec des artistes comme Yuxuan Huang, Vy Voi, Malcolm Ransome ou encore Reginald Sylvester II. Une réflexion sur la mémoire des matières et la porosité entre passé et présent.

Outside/In – Lyle Gallery

@pauljmillerphoto for Monica Curiel

@kawabi

@soft.geometry

À la Lyle Gallery, dans le Lower East Side, l’exposition Outside/In s’inspire de l’art brut et du mouvement Outsider. Portée par les fondatrices queer et engagées Lin et Magdalena Tyrpien, cette proposition pluridisciplinaire donne la parole à des approches radicales et sensibles : Soft Geometry, Kawabi ou Monica Curiel. Un voyage ancré dans la communauté, où le design devient un acte de résistance et un vecteur de mythologies personnelles.

Forced Perspective

@sahrajajarmikhayat - Ellen Pong

@kikigoti

@sahrajajarmikhayat - Office of Tangible Space

Présentée sur deux jours, l’exposition Forced Perspective s’attaque à une thématique brûlante : comment le design peut-il répondre à la désinformation et aux récits fragmentés ? Sous la curation de NJ Roseti, Kiki Goti, Caleb Ferris et du studio The House Special, on y découvre 15 talents new-yorkais, dont Office of Tangible Space et Heechan Kim. Mobilier et objets deviennent alors vecteurs de critique politique et de mémoire collective.

ICFF x WANTED – Designing in Harmony

Daniel Gruetter

@ryin - Ah Um Design Studio

@juniperdesigngroup

Le salon International Contemporary Furniture Fair revient au Javits Center, avec une vision recentrée sur la durabilité, l’inclusivité et la connexion émotionnelle. Sous le thème Designing in Harmony, l’espace WANTED met en lumière de nouvelles voix comme Ah Um Design Studio ou Daniel Gruetter, tandis que des installations signées Grohe et Juniper esquissent un futur plus doux, sensoriel et responsable du design d’espace.

LE POINT DE VUE DE COSMETICS INSPIRATION & CREATION

NYCxDESIGN 2025 témoigne d’un basculement net : le design se fait plus intentionnel, plus contextualisé, et résolument tourné vers les communautés. Pour les marques, cela implique de dépasser l’esthétique pour se connecter à des créateur·rices porteurs de sens, d’engagements, et d’une vraie résonance culturelle.

Cette Design Week donne un aperçu des esthétiques de demain, mais aussi des valeurs, éthiques et systèmes qui façonneront la prochaine décennie du design.

Pour aller plus loin dans le décodage culturel et l’analyse des tendances, explorez nos autres articles.

DESIGN INSPIRATIONs: COPENHAgue

Photo Credit: Tekla

Du 12 au 14 juin 2024, des marques et des designers internationaux se sont réunis à Copenhague pour le festival 3daysofdesign. Cette année, le thème incitait les exposants à "oser rêver" et à imaginer des solutions de design audacieuses pour relever les défis actuels.

Des grandes marques scandinaves comme Hay, Tekla, Hem et Muuto ont participé à des expositions et à des pop-ups à travers la ville, dévoilant de nouveaux produits, des concepts innovants et des collaborations surprenantes. Nouveauté cette année, plusieurs marques de beauté ont également pris part à l'événement, explorant le lien entre style de vie et bien-être à travers une série d'activations immersives.

Lors de 3daysofdesign, des idées radicales ont été mises en avant pour aborder des enjeux contemporains tels que la durabilité, l'inclusion, la santé et le bien-être, tout en mettant l'accent sur la beauté, l'émotion et l'artisanat qui caractérisent le savoir-faire scandinave.

Dans cet univers onirique, des idées non conventionnelles ont émergé, porteuses de significations profondes et révélant des possibilités autrefois inaccessibles. Les créateurs ont exploré des territoires inédits avec des matériaux naturels et recyclés, repoussant les limites pour une planète plus saine et un avenir plus durable. Quant aux marques de beauté, elles ont démontré que style de vie, émotion et bien-être se rejoignent à travers des activations intentionnelles et ciblées. Découvrez les points forts de cet événement avec Cosmetics IC.

THE ORDINARY X HOME IN HEVEN

Crédits photo : Frederik Lentz Andersen

The Ordinary, connu pour ses soins de la peau abordables et réfléchis, a collaboré avec le studio de verre conceptuel Home in Heven, basé à New York. La collaboration était une installation interactive explorant le thème du “Reuse” - la réutilisation durable. S'inspirant du pilier central de la marque qu'est la transparence, Heven a créé des meubles de salle de bain sculpturaux en verre (entièrement fonctionnels), fabriqués à partir de bouteilles recyclées de The Ordinary.

AESOP AROMATORIUM

Crédits photo : Brian Buchard / Aesop

Aesop a dévoilé son univers multisensoriel “ Aromatorium Transcendence”, un nouveau concept d'exposition à Refshaleøen. Organisée par la célèbre architecte danoise Frederikke Aagaard, Transcendence vise à remettre en question notre compréhension, perception et acceptation des matériaux dans les objets et les expériences qui nous entourent.

L'Aromatorium invitait les visiteurs à lire l'heure à travers les senteurs. Les parfums, soigneusement sélectionnés pour représenter différents moments de la journée, étaient diffusés directement sur les poignets grâce à un dispositif rappelant un laboratoire. Cette cabine itinérante, présentée pour la première fois lors de la Semaine du design de Milan, donne vie aux fragrances d'Aesop de manière unique et multisensorielle.

Le Point de Vue de COSMETICS IC

La relation entre la maison et la wellness personnelle est renforcée par la présence croissante des marques de produits de beauté aux principaux événements mondiaux de design. Plongez au cœur des dernières tendances en matière de bien-être dans notre rapport d'inspiration : Beauty Protopia, disponible dès maintenant.